【明報專訊】筆者認為最道地的港片莫過於九七前後的一批港式無厘頭喜劇。

那時社會人心不安導致觀眾喜歡反智式喜劇，不介意製作或演員是否認真演出，但求一笑解愁。

以賣埠角度來看，這些道地喜劇，是進一步令港片市場收縮的元兇，不過因成本屬中低，如果香港票房好，加上錄像和基本賣埠收入，已有利可圖。

翻查一下紀錄就知，這些片在外地上畫時票房都不好，內地審批也可能因內容過分無聊而不獲通過。

十多年間，無厘頭式喜劇捧紅了不少明星。先知先覺的周星馳，用一部《少林足球》在世界盃前一年推出，減少了無厘頭對白，加進動作喜劇元素和電腦特技，成功把自己推向國際。

這轉變也令他失去了本地觀眾喜歡的道地港式喜劇味道。

另一些比他更遲走紅的喜劇明星，出現了兩個問題，一是片酬升幅過度，無厘頭式喜劇的票房又向下調，電影公司所賺無幾，風險漸高，自然減少請他們演戲。

另一問題是觀眾開始看厭了這些喜劇明星的演出方法，他們自覺需要改變，部分減少接喜劇，實行改戲路。

改戲路不易成功，因這些明星與八十年代的一批紅星不同。以前那些紅星初出道時除了有電視台栽培得到大量演出經驗外，拍電視早期，多半是什麼戲都接，戲路開闊了，所以無論流行什麼類型的戲，他們都能演。

這十多年內紅起來的喜劇明星，不是個個戲劇底子都好，反而較多是自己有一套獨特演出方式為觀眾受落，才一直拍下去。

他們不是沒有改戲路的決心，但不能話改就改，改不好的話，會進退兩難。

郭繾澂